6月11日，鄧雨賢紀念日—樂音中不朽的臺灣靈魂

 ⭕6月11日，鄧雨賢紀念日—樂音中不朽的臺灣靈魂

6月11日，是被譽為「臺灣歌謠之父」的鄧雨賢紀念日。他生於1906年7月21日，卒於1944年6月11日，短短37載春秋，卻為臺灣音樂寫下璀璨的一頁，創作無數動人心弦的旋律，至今仍在人們口中傳唱、心中共鳴。

鄧雨賢出身於桃園龍潭的客家家庭，自幼耳濡目染鄉土民謠。1921年，他考入臺北師範學校，師從日本音樂家一條慎三郎，從此踏上音樂之路。他雖以師範畢業，於日新公學校任教，卻從未停止對音樂的熱愛與追求，終毅然辭去教職，遠赴東京音樂學院深造，鍛鍊更紮實的音樂根基。

歸國之時，正逢臺語流行歌曲興起之際。他以《大稻埕進行曲》初試啼聲，便引起矚目。此曲風格清新活潑，描繪大稻埕四季景色，並巧妙融合當時流行的爵士樂與都市風情，如江山樓等場景，展現了都市生活的節奏與情調。他旋即受聘於古倫美亞唱片公司擔任專職作曲家，從此開啟黃金創作時期，佳作如泉湧。

鄧雨賢一生創作近百首歌曲，代表作如〈雨夜花〉、〈望春風〉、〈月夜愁〉、〈四季紅〉，被後人合稱為「四月望雨」，傳唱不輟，動人至今。除此之外，〈對花〉、〈滿面春風〉等作品，也洋溢著濃厚的鄉土情感與人情味。他亦曾以筆名「唐崎夜雨」發表日語歌曲，展現其多元創作力。

惟歷史的風雨總無情。戰爭末期，日本在臺強化軍國主義洗腦，鄧雨賢部分作品被迫改編為鼓吹戰爭的樂曲。他不得不再次回歸教育界，以音樂教學延續對文化的貢獻。1944年，第二次世界大戰接近尾聲，鄧雨賢因心肺疾病辭世，年僅37歲，才華橫溢卻英年早逝，令人無限惋惜。

更令人心痛的是，戰後逃難來臺的國民黨政權，將其眾多作品列為「禁歌」，以「不利於文化政策」為由禁止傳唱，欲抹去人民的語言、記憶與情感。然而，真正屬於土地的聲音，是壓不住的。鄧雨賢的音樂，不僅以西洋和聲融合臺灣民謠之美，更深刻呈現出臺灣人民的情感紋理與文化靈魂。

在歷經殖民與專制的文化漂泊後，我們更應細細聆聽那來自土地深處的旋律，重新品味鄧雨賢的音樂遺產。那是臺灣曾經的靈魂、如今的呼喚，更是未來世代尋找自身根源的指引之聲。